El Mendelssohn salmista
Medio: Diario de Noticias. Por Teobaldos.
Fecha: 02 de abril de 2010
Intérpretes: Orquesta Sinfónica de Navarra. Orfeón Pamlonés -Igor Ijurra, director-. Pía Preunde, soprano. Programa: Obras de Mendelssohn y Brahms. Programación: Ciclo de la orquesta. Lugar y fecha: Auditorio del Baluarte. 25 de marzo de 2010. Público: Lleno.
Tarde de programa infrecuente en los atriles de la orquesta. El repertorio habitual ofrece el sinfonismo de Mendelssohn a partir de la tercera, y su incursión en los salmos, tampoco se escucha mucho. El opus 13 de Brahms -Begräbnisgesang-, es todavía más desconocido. Se agradece, pues, de entrada, la programación. Con su primera sinfonía, Mendelssohn está todavía en al órbita de Weber y Schubert, de ahí que me gustó el tempo y el carácter que el titular de la velada y de la orquesta, imprimió a la obra. Martínez Izquierdo la llena de vitalidad, en un tempo más bien ligero, y de amplia sonoridad. Otorga así a la partitura de una entidad más mendelshoniana. Si no se cuida el ímpetu de ese entusiasmo juvenil del compositor, se corre el peligro de quedarse en la sosería. A ese comienzo luminoso y vibrante, sigue el bello y romántico andante, muy bien coloreado por la orquesta en la cuerda. El número final, probablemente el más acabo en el verdadero estilo del músico, con sus juegos de pizzicato, nos lleva a un acabado redondo y brillante en la interpretación.
El salmo 42, un hermoso y compacto breve oratorio, es una meditación sonora sobre la muerte y la esperanza en Dios que hace Mendelssohn ayudándose del gran coro y la orquesta, con una soprano que, más que desarrollar sus comentarios en grandes arias, sirve de hilván de la narración. La parte de coro, fundamental en la obra, estuvo bien defendida por el Orfeón Pamplonés: potente y seguro, en su conjunto, y desarrollando unos fragmentos en matiz piano que dieron emoción a la tarde. No obstante, y dado el nivel donde hoy día está, quiere estar, y se merece estar el Orfeón, creo que hay que hacer un pequeño toque de atención en la cuerda de sopranos, que, en algunos pasajes sonaron un tanto fluctuantes, algo abiertas y atacando algunos agudos desde abajo, con cierta incomodidad. No afectó en demasía al resultado final. Pero hablamos ya de excelencia. Por el contrario los hombres alcanzaron una muy bella sonoridad toda la tarde -con cimas como el quinteto con la soprano-, y con una cuerda de tenores espléndida en timbre y claridad. La soprano Pía Freund, muy en su papel, dio el sentido exacto a la obra, muy de narración y de oratorio. La orquesta hizo un acompañamiento de esos que ayudan a caminar a las voces.
Y, entre las dos obras de Mendelssohn, la canción fúnebre de Brahms sobre poema de Michael Weisse. Una obra que pasa bastante desapercibida por su austeridad. No es una partitura cómoda para el coro. Habla de la muerte, sí, pero no por ello la música, sobre todo su comienzo piano y misterioso, debe quedar mortecina. De todos modos, fue más que correcta la versión, con una impecable prestación del viento de la orquesta.
